domingo 28 de septiembre de 2008

Rescate de la memoria cerámica en el Uruguay: Marco López Lomba, Tomás Cacheiro, Eva Díaz, José Gurvich y José Collell

Reseña de la investigación:

Rescate de la memoria cerámica en el Uruguay: cinco grandes exponentes:

Marco López Lomba, José Gurvich, Eva Díaz, Tomás Cacheiro y José Collell,

La investigación RESCATE DE LA MEMORIA CERÁMICA DEL URUGUAY,

ganó uno de los Fondos Concursables del MEC en la edición 2008.

Este proyecto se ocupa de rescatar, reunir y difundir información sobre los siguientes artistas de la cerámica uruguaya: José Collel, José Gurvich, Marco López Lomba, Eva Díaz y Tomás Cacheiro.

La información incluirá datos biográficos, relevamiento y fotografía de obra, descripción de técnicas y estilo, recortes de prensa y crítica.
A partir de este material se editarán 1000 libros de 80 páginas, un dvd y un afiche que serán distribuídos gratuitamente en Escuelas Públicas, Liceos, Centros de Formación Docente, Museos, Centros MEC y Casas de Cultura.
El impacto esperado es dejar una huella en la memoria de todos los ciudadanos acerca del patrimonio del Uruguay en cerámica artística.


DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO
La cerámica artística es considerada hoy en el mundo como una manifestación artística de la misma jerarquía que otras: pintura, escultura, etc.
Nuestro país ha contado con grandes ceramistas que, sin embargo, no son conocidos por la mayoría de los uruguayos. Las obras de estos artistas pertenecen en su mayoría a colecciones privadas.
“No es patrimonio lo que no se ama y no se ama lo que no se conoce”. Creemos que es posible rescatar del olvido la obra de nuestros más grandes exponentes en esta área, utilizando los medios que hoy nos brinda la tecnología y así hacerlos llegar a toda la población, especialmente la más joven. Queremos que los uruguayos puedan identificarse, conocer la vida y la obra de estos ceramistas excepcionales.
Autoras del proyecto: Mercedes González, Rosina Rubio, Alexandra Novoa, Carmen Zorrilla.
En el Encuentro, las autoras contaron cómo surgió el proyecto, los objetivos, cuando se hará la publicación etc.
Se mostraron trabajos audiovisuales sobre los autores.
Nota: si alguien conoció, tiene piezas, fue alumno o puede brindar datos sobre estos ceramistas, agradecemos comunicarse al mail rosinarubio@gmail.com





José Gurvich1968




El abrazo









José Gurvich


1970
Personaje construído











Eva Díaz

Rakú











Eva Díaz


Rakú







José Collell
Pieza con engobes





José Collell
Pieza con engobes

Charla con el ceramista Jaime Nowinski


Charla con el ceramista Jaime Nowinski:
50 años dedicados a la cerámica


Nació en Florida.
Muy joven se vino a Montevideo.
Desde pequeño ya se perfilaba como un muy buen dibujante.
Contó su historia desde sus primeros contactos con la cerámica, cómo era la relación con los otros artistas, el clima que se vivía en la época del auge de la cerámica en el Uruguay.
Transmitió sus vivencias: su elcción de vida: el arte y la docencia, con sus dificultades y sus aciertos.
Compartió conocimientos técnicos: su pasta para gres, la elección de la monocción para todas sus piezas ( esculturas, tapas de mesas, cerámicas funcionales, etc) y contestó a todas las preguntas del público asistente.




El Abrazo
Escultura en gres esmaltado











De la serie de animales

sábado 27 de septiembre de 2008

Taller de trabajo colectivo como salida laboral

Taller de trabajo colectivo como salida laboral

Dirige Mara Peyre


Este taller se generó a partir de la experiencia de Mara Peyre en trabajo social ( trabajo con mujeres de Aiguá y en el Establecimiento Carcelario de Las Rosas).

Integrante del Taller Irupé,
mostrando la forma de trabajo.

Se explicó el trabajo de construcción de macetas y diferentes artículos en greda. Todo el proceso: desde la extracción del material, procesado, hidratado, amasado hasta el proceso final de la obra terminada.





Se mostró el resultado terminado que tiene un mínimo de costo y un gran valor agregado.







Empezando a conocernos




La primer reunión en el Encuentro.

Empezamos a conocernos.













Unas palabras breves ...
y después a brindar!

viernes 26 de septiembre de 2008

Exposición colectiva del Encuentro - Galería I



En el Salón de Talla en madera, sobre los bancos de carpintero y con el olor de la madera todavía en el aire, se expusieron las cerámicas de todos los que quisieron participar.
Piezas de torno, funcionales , rakú, esculturas, murales, etc mostraron la diversidad de formas de trabajar y sirvieron para que conociésemos lo que cada uno hace.
Aquí, las primeras diez, de esas obras.
Abriremos nuevas "galerías" con las que vayan llegando
e iremos también completando las fichas de las obras.




Giorgio Carlevaro
Rakú














Beatriz Cabezas
Título: Mariposa

Oxidación, 1080 C













Olga Pareja















Marcelo Perotti














Raúl Tarlera

Rakú















Carmen Zorrilla
Título: Surgente














Gerardo Barrios


Gres















Alvaro Borrazás


Pieza realizada con torno










Virginia Techera

Engobes











Juan Páez
Título: Diario

Impreso en molde de yeso






Rescate de la memoria cerámica en el Uruguay Parte I

Rescate de la memoria cerámica en el Uruguay Parte I:

dos trabajos para CMDF y CSIC, Alexandra Novoa


1) Breve reseña del trabajo para el CMDF, IMM: Alexandra Novoa













Piezas de Enrique Silveira y Jorge Abbondanza.
Década de 1970. Colección de los autores de las obras.
Fotografía Gabriel García, Centro Municipal de Fotografía de Montevideo (CMDF).





2) Reseña de la investigación en curso sobre la cerámica en los años 60.
Alexandra Novoa, financiada por CSIC, UDELAR
.

Invitación de la exposición Cerámica y Anticerámica, 1964,
diseñada por Manuel Espínola Gómez.



Las flechas circulares evocaban el movimiento del torno. Archivo Silveira-Abbondanza.





Constantino Montalto en el “Taller de Artesanos”. 1955 aprox. Fotografía Duncan Quintela.
Archivo Juan Quintela.

















Taller de demostración y aproximación al torno




Taller de demostración y aproximación al torno.

Dirige: Alvaro Borrazás.


Demostraciones y explicación por parte del docente.
















Los participantes trabajando en los tornos.


















Talleres de pastas

Talleres de pastas.
Fue tal el interés sobre las pastas, que se armaron dos talleres paralelos.

Pastas, materias primas, efectos , texturas, coloración, etc.
Se hicieron muestras y se pudo establecer criterios. ¿Qué pasta para qué uso?


taller 1:
Dirige Beatriz Cabezas








taller 2:

Dirige Carlos Barrientos












Las materias primas
















Haciendo las pastas












Pastas coloreadas






Las explicaciones, la práctica, las fórmulas.

Taller de rakú


Taller de rakú.
Dirigen Mariana Soler y Micaela Perera

La historia del rakú. Eva Díaz y su experiencia con el rakú.
Pastas, esmaltes y finalmente, la quema.














Tomando precauciones
















Se usaron dos hornos.
Este es el más chico.


















Reduciendo en un tacho con aserrín.












Las piezas a la espera de ser limpiadas





Taller de engobes


Taller de engobes.

Dirige Virginia Techera











Con una gran asistencia, el taller apuntó a introducir a los participantes en el conocimiento de la técnica del engobe desde el enfoque prehispánico.
Se realizó una demostración para enseñar y practicar la composición del engobe sobre pequeñas muestras.
Se observaron muestras ya cocidas.
Se mostraron distintas técnicas decorativas a partir de los engobes.
Se trabajaron distintas técnicas relacionadas con el uso del engobe: marmolado, plumeado, esgrafiado de distintos tipos, reservas, etc.
Se realizó un ejercicio de bruñido donde cada participante trabajó con su herramienta (piedra ágata, cuchara de acero inoxidable, etc. )
El clima del taller dió como para ver, practicar sobre los engobes y también para hablar sobre la cerámica en general.
Entre otros temas, Virginia Techera recalcó la importancia de la ética en la cerámica .

Taller de serigrafía








Taller de serigrafía.


Dirige Hugo Rovira.


Se habló de la historia de la serigrafía, se hizo una descripción de la técnica y después se trabajó desde la práctica.



Todos los participantes pudieron probar porque funcionó durante los tres días y medio.



Se hizo una práctica con una matriz ya estampada y también se realizaron diseños a mano.


Los azulejos se hornearon y los que tenían el logo del Colectivo sirvieron de recuerdo del Encuentro.



Taller de torno de chablón





Taller de torno de chablón.

Dirige Pedro Zamarrena.

El docente trabajó y luego los participantes hicieron su experiencia.










Estuvo funcionando los tres días del encuentro.



Nadie se quedó con las ganas de probar.



Como todos los talleristas,
Zamarrena fue incansable
a la hora de enseñar.

Taller de horno de leña

Taller de horno de leña.


Dirige Pedro Dalgalarrondo.

Se presentó la propuesta, se dieron conceptos básicos sobre horno de leña, distintas alternativas, características, construcción y rendimiento.
Se organizó el proceso de construcción.
Se construyó el horno desde el comienzo hasta su finalización, incluyendo la realización de la parrilla para la carga de la leña.
Se cargó y se cocinó el bizcocho. Se realizó una quema de prueba en la cual los participantes pudieron incluir pequeñas piezas (crudas y secas) con las cuales se realizó la cocción.



En tres días y medio se hizo el horno

y se realizaron dos horneadas.

Las piezas salieron perfectas.

Taller de modificación de esmaltes




Taller de modificación de esmaltes.

Dirigen Carlos Barrientos y Javier Wijants.

Este taller fue de investigación práctica, trabajándose sobre baldosines de muestra que proveía el encuentro. El objetivo fue aprender a manejar los esmaltes industriales, modificándolos para enriquecer así sus posibilidades de aplicación.
Contenidos: opacificación, coloración , cambios de textura de superficie.




Análisis de más de un centenar de muestras realizadas en el taller.

jueves 25 de septiembre de 2008

Final emocionante: VOLVER!

La instalación se fue armando como un mandala, con piezas que se hicieron en todos los talleres. Estaban las piezas de alfarería, las muestras del taller de engobes, del taller de serigrafía, de torno de chablón, de rakú, de pastas, de esmaltes, de horno de leña, etc.
En el centro se ve la obra que se realizó en el Taller de escultura en gran formato que a su vez contiene una obra de alfarería torneada por una participante. Toda esta instalación representa al Colectivo Cerámica Uruguay y la unión de los ceramistas a través del Encuentro.
El final fue muy emotivo. Formados en una caracol alrededor de la instalación ( éramos tantos que no cabíamos en círculo) surgió un aplauso sentido y profundo.
Dijimos de decir alguna palabra cada uno, y la primera gritada con ganas, fue VOLVER!




LOS PASOS PREVIOS:
Mientras en un rincón del patio se horneaban las piezas de rakú, en el otro se iba viendo la instalación completa.


















La felicidad de parte del equipo de organización


Alexandra Novoa, Mercedes González,
Rosina Rubio, Carmen Zorrilla,
parte del equipo de organización: cansadas pero felices.
También colaboraron en la organización: Carlos Barrientos, Mariana Soler, Fernanda Cobelo, Olga Pareja, Javier Wijnants, Pablo Salgueiro, Eleonora Vega, Mariella Fierro, Juan Pache, Gimena Fojaco, Adriana Sosa, Pedro Dalgalarrondo, Ana María Mosquera, etc.
Gracias también a cada uno de los talleristas.

miércoles 24 de septiembre de 2008

Taller de escultura de gran formato

Taller de escultura de gran formato.

Dirige Carmen Zorrilla

Este taller proponía un espacio para emprender la aventura de crear una escultura de gran tamaño en grupo, con una pasta adecuada para escultura.

Se generó una instancia de creación de maquetas. El grupo seleccionó la más adecuada en cuanto al aprendizaje de la técnica, viabilidad y por su afinidad estética. Por último se realizó la maqueta elegida en un tamaño por lo menos diez veces mayor, utilizando la técnica de tabiques.




Presentando la propuesta.
















Dejando secar las planchas

























Taller de Instalaciones

Taller de Instalaciones
Dirige Mercedes González
Se comenzó dando nociones básicas sobre el tema de las instalaciones en general, instalaciones en cerámica y sus peculiaridades.
Se proyectó un dvd con ejemplos, análisis y críticas. Entre todos los participantes se buscó un tema para realizar una instalación colectiva y se discutió el montaje de la misma.
Se realizaron los objetos que la componen, con una pasta adecuada a esta finalidad



Ponencia teórica en Taller de Instalaciones.
Se muestra un trabajo audiovisual para luego pasar al debate grupal.















Los participantes elaborando las piezas que conformarán la instalación.













Las piezas se integran en la instalación.





Síntesis de talleres y actividades del Encuentro

INFORMACION DE ACTIVIDADES

DEL ENCUENTRO NACIONAL DE CERAMISTAS


CARTELERA DE INTERCAMBIO
(Libre y gratuito)
Un espacio de difusión de las actividades relacionadas a la cerámica, que cada uno desarrolle y quiera compartir.
Se pueden traer volantes y cualquier material que consideren adecuado para sumar a la cartelera. Pueden se folletos de talleres de enseñanza, volantes de proveedores de materiales, tarjetas personales con blogs o páginas web, avisos particulares de venta de hornos, etc)

EXPOSICION COLECTIVA DE CERAMICAS
Libre y gratuito, una pieza por ceramista, tamaño mediano o chico.

Pueden presentar pieza todos los ceramistas que lo deseen, participen o no del Encuentro. Deberá llenarse una ficha de la obra.


TALLERES
Cupos limitados.
Para los talleres, los materiales los brindará el Encuentro.
Es imprescindible traer herramientas para uso personal.

SINTESIS DE LOS TALLERES:

Escultura gran formato ( Carmen Zorrilla )
Este taller propone un espacio para emprender la aventura de crear una escultura de gran tamaño en grupo, con una pasta adecuada para escultura. Comienza con la proyección de imágenes de obras de ceramistas que han intervenido en el paisaje. Luego se pasará a una instancia de creación de maquetas. El grupo seleccionará la mejor en cuanto al aprendizaje de la técnica, viabilidad y por su afinidad estética. Por último se realizará la o las maquetas elegidas en un tamaño por lo menos diez veces mayor, utilizando la técnica de tabiques.

Instalaciones ( Mercedes González )

Se comenzará dando nociones básicas sobre el tema de las instalaciones en general. Instalaciones en cerámica y sus peculiaridades. Proyección de DVD con ejemplos, análisis y críticas. Entre todos los participantes se buscará un tema para realizar una instalación colectiva y se discutirá el montaje de la misma. Realización de los objetos que la componen., con una pasta adecuada a esta finalidad.

Rescate de la Memoria Cerámica del Uruguay: ( Alexandra Novoa, Mercedes González, Carmen Zorrilla y Rosina Rubio)

Se presentarán dos proyectos que actualmente están en curso: una investigación sobre la cerámica en la década de los años ´60 y otra sobre cinco grandes ceramistas: Marco López Lomba, Tomás Cacheiro, Eva Díaz, José Gurvich y José Collel. El primero está financiado por la Universidad de la Republica y el otro por los Fondos Concursables del Ministerio de Educación y Cultura.
A través de charlas y proyección de múltiples fotos de obras, artículos de prensa y otros documentos, se dará cuenta de los objetivos que persiguen ambas investigaciones, así como de parte de sus resultados. La intención es acercar a los participantes a la historia de aquellos ceramistas que nos precedieron, dar a conocer parte de su obra y debatir sobre sus posibles aportes para la cerámica del Uruguay.



Fabricación de un horno de leña ( Pedro Dalgarrondo )

Presentación de la propuesta, conceptos básicos sobre horno de leña, distintas alternativas, características, construcción y rendimiento. Organización del proceso de construcción.
Comienzo de la construcción. Construcción del horno hasta su finalización. Incluye la realización de la parrilla para la carga de la leña.
Carga y cocción de bizcocho. Quema de prueba en la cual los participantes podrán incluir pequeñas piezas (crudas y secas, no mas de 10 x 10) con las cuales se realizará la cocción.


Torno de chablón ( Pedro Zamarrena )

Se explicará sintéticamente la pasta, cómo es el funcionamiento del torno matricero, sus partes. Explicación de la fabricación de las matrices. Luego se trabajará con el torno. Se aclararán dudas y preguntas de los participantes. El torno de chablón como combinación de forma , eficiencia y velocidad de una herramienta de producción.


Modificación de esmaltes industriales ( Carlos Barrientos–Javier Wijnants )

Este taller será de investigación práctica, trabajándose sobre baldosines de muestra que proveerá el encuentro. El objetivo es aprender a manejar los esmaltes industriales, modificándolos para enriquecer así sus posibilidades de aplicación. Contenidos:
opacificación, coloración , cambios de textura de superficie.



Rakú ( Micaela Perera – Mariana Soler )

Se comenzará realizando muestras o piezas pequeñas con la arcilla especial para rakú. Pesaremos los esmaltes y se prepararán para poder usarlos. Se hablará de la historia del Rakú y se darán a conocer las fórmulas usadas de los esmaltes y la pasta. Con las piezas cocidas, se esmaltarán. Se podrá ver el video de Eva Díaz sobre el rakú y se realizará la quema el último día.


Pastas cerámicas ( Beatriz Cabezas )

Se trata de un Taller teórico práctico sobre el tema pastas en general, identificando claramente qué rol juega cada uno de los ingredientes en el comportamiento de la pasta. Sabiendo reconocer las materias primas podemos combinarlas con libertad y creatividad. La propuesta práctica consistirá en preparar pequeñas cantidades de pastas con diferentes colores y texturas, combinándolas en pequeños objetos que podrán secarse rápidamente. En el segundo encuentro, una vez horneadas estas muestras, analizaremos los resultados para proyectarlos hacia su aplicación futura.

Trabajo colectivo para salida laboral ( Mara Peyre )

Taller que se genera a partir de su experiencia en trabajo social ( trabajo con mujeres de Aiguá y en el Establecimiento Carcelario de Las Rosas) Se explicará el trabajo de construcción de macetas y diferentes artículos en greda. Todo el proceso: desde la extracción del material, procesado, hidratado, amasado hasta el proceso final de la obra terminada. Se mostrará el resultado terminado que tiene un mínimo de costo y un gran valor agregado.



Serigrafía sobre azulejos ( Hugo Rovira )

Se hará una brevísima historia de la serigrafía (orígenes). Descripción de la técnica, preparación de matriz directa, preparación del pigmento sobre cubierta p/imprimir, descripción de la matriz fotográfica, registros del soporte a imprimir, impresión en una tinta, horneado estiba en el horno, limpieza del bastidor, originales fotográficos para matrizar, dirección de proveedores de matrices, dirección de proveedores de insumos y matrizados, muestras de trabajos (exposición).



Introducción a la pasta de papel ( Gimena Fojaco )

Definición de la pasta de papel. Propiedades: se puede trabajar en planchas de espesor muy fino. Es muy utilizada para efectuar esculturas debido a la buena plasticidad, y al ser muy resistente permite ejecutar estructuras más complejas que las pastas comunes. Las piezas que se realicen con esta pasta pueden ser de cualquier tamaño, se pueden usar todos los métodos constructivos (planchas, tiras, choricitos, moldes). Pueden ser quemadas en baja y alta temperatura, en todos los tipos de cocción hasta para Rakú ya que tiene una buena resistencia a los cambios bruscos de temperatura. Es ideal para reparar grietas en piezas crudas, húmedas, secas y cocidas. En este taller se realizarán: una forma de preparar la pasta de papel para baja temperatura (1040º C) y otra para alta temperatura (1180º C). La realización y cocción de las pastas formuladas. La investigación del color en estas pastas. Realización de una pieza de baja temperatura. Horneado.



Taller de engobes y decoración de superficies ( Virginia Techera)

El taller apunta a introducir a los participantes en el conocimiento de la técnica del engobe desde el enfoque prehispánico. Se realizará una demostración para enseñar y practicar la composición del engobe sobre pequeñas muestras. Se observarán muestras ya cocidas. Se trabajarán distintas técnicas relacionadas con el uso del engobe: marmolado, plumeado, esgrafiado de distintos tipos, reservas, etc. Se realizará un ejercicio de bruñido para el que cada participante deberá traer su herramienta (piedra ágata pulida, cuchara de acero inoxidable, etc.)



Charla: Posibilidades del rakú ( Giorgio Carlevaro).

Rakú artesanal / rakú industrial. Es posible un rakú industrial? Nuevos mercados para el rakú. Diferentes materias primas para diferentes posibilidades en el rakú. Su experiencia personal en este campo. Se enseñarán nociones sobre técnicas y materiales que permitan comprender los procesos cerámicos. La idea es que cada ceramista pueda elaborar sus propias fórmulas de esmaltes y de pastas. Igualmente se brindarán fórmulas




Demostración y aproximación al torno ( Alvaro Borrazás).

Se transmitirá desde la práctica, todo el conocimiento sobre el trabajo en torno. Práctica de amasado y puesta a punto del material para ser torneado. Centrado de la pasta en un plato. Realización de formas diversas ( bols, platos, floreros, cazuelas, floreros, etc. ) Piezas de pequeña escala. Construcción de asas y manijas.




Taller de horno de rakú ( Carlos Barrientos ).

Este taller trata del proceso de fabricación de un horno de rakú, con polea. Esta polea con contrapeso permite el acceso a las piezas rápido y cómodo. Este horno una vez fabricado, se utilizará para quemar piezas.


Charla: De artesano a industrial ( Giorgio Carlevaro).

Tratará sobre la experiencia personal de Giorgio Carlevaro en relación con la producción cerámica a gran escala. ¿ Es posible pasar de la producción artesanal a la industrial?
¿Por qué dar este paso? ¿Cómo hacerlo? ¿Qué problemas hay que enfrentar?
¿Cómo comercializar la producción cerámica? Éxitos y fracasos. Segmentación de mercados, marketing y costos.


Charla con el ceramista Jaime Nowinski:

Relato de sus experiencias en 50 años de ceramista.


Charla con el ceramista Javier Alonso.

Los desafíos creativos en la contemporaneidad.

Primer encuentro nacional de ceramistas


PRIMER ENCUENTRO NACIONAL DE CERAMISTAS
Del 20 al 23 de setiembre de este año, tuvo lugar en Montevideo,
el Primer Encuentro Nacional de Ceramistas.

El impulso inicial de este evento -cuya consigna fue Aprender y Conocernos -
partió de un grupo de ceramistas interesados en generar una instancia de intercambio.

Las reuniones de organización del Encuentro, abiertas a todos los ceramistas del país, (participaron
profesionales reconocidos, estudiantes, artesanos, artistas, docentes, etc.
de Montevideo y del Interior) dieron a conocer la enorme cantidad de personas vinculadas a esta disciplina.

Una de las inquietudes más evidentes planteadas en el seno del colectivo de ceramistas de cara al Encuentro,
fue la necesidad de profundizar en los aspectos técnicos (como la construcción de hornos y las diferentes posibilidades de cocción de las piezas, la formulación de esmaltes y pastas cerámicas, sus empleos y diversos efectos, etc.).
Del mismo modo se vió el interés por los aspectos relativos a la construcción y proyección de piezas escultóricas, instalaciones artísticas realizadas en cerámica, etc.
La situación actual de la cerámica en Uruguay responde en cierta forma a la dispersión de esfuerzos y a que los ceramistas han estado trabajando de manera disgregada. Por esta razón uno de los principales objetivos del encuentro fue conocernos, conocer el estado actual de la cerámica uruguaya, sus creadores y sus propuestas, así como su inserción en los diferentes circuitos de venta (locales comerciales, ferias, galerías de arte).

Otra de las preocupaciones que nucleó a este colectivo, desde un principio fue la necesidad de que la cerámica recupere dentro de la sociedad uruguaya el lugar que supo tener y que tiene hoy en otras sociedades del mundo. Para ello se buscará el rescatar la memoria cerámica, dando a conocer el trabajo de quienes inauguraron esta actividad en nuestro país. En ese sentido se debe tener en cuenta que entre los 1950 y 1970 el país experimentó un auge de las actividades artísticas y artesanales, desempeñando la cerámica, un rol destacado y dinamizador. Muchos ceramistas lograron a través de una fuerte investigación, desarrollar una producción cerámica de alta calidad, insertando su obra en espacios artísticos hasta el momento cerrados a otras técnicas que no fueran la pintura y la escultura.

La sede del Primer Encuentro Nacional de Cerámica fue la Escuela Pedro Figari de la Universidad del Trabajo (UTU), en Durazno 1577, Montevideo.

Este evento contó con el auspicio de la UTU, IMM y IENBA.

Los talleres que se dictaron fueron:
1- Escultura de gran formato
2- Instalaciones - Arte y Cerámica
3- Rakú
4- Pastas cerámicas: colores y texturas
5- Memoria cerámica del Uruguay: conferencia sobre grandes ceramistas
6- Modificación de esmaltes industriales
7- Trabajo con grupos como salida laboral
8- Torno chablón para producción en serie
9- Serigrafía sobre azulejos: historia, descripción y demostración de la técnica
10- Taller de engobes
11- Taller de fabricación de un horno de leña
12- Pasta de papel: preparación, coloración, usos
13- Artesanía e industria; el proceso industrial
14- Demostración y aproximación al torno
Charla con Jaime Nowinski: 50 años de cerámica
Charla con Javier Alonso: Los desafíos de la creatividad en la contemporaneidad.

para comunicarse con el Colectivo Cerámica Uruguay:
colectivoceramica@gmail.com





o por los tels 336 85 12 o 711 65 58